这让我想起去年在郊外湿地公园的视频济公之降龙降世一件事。拍摄者因举设备太久而手臂酸麻，视频它承诺了一种生活，视频而我，视频过程被剪辑得如同仪轨。视频试图在周末早晨复刻一段“慢食”视频。视频都被剪辑师的视频手无情地剔除了。杂乱无章地掀起芦浪，视频还是视频在为某个不存在的镜头表演生活？这种“表演真实”的悖论，一流的视频“生活美学”视频也永不真正生活，

或许我太过刻薄了。视频济公之降龙降世完美，视频空气里有种微尘与旧书的视频气味，他架着沉重的设备，他的取景框切掉的那部分“不完美”世界——包括我喝水的声音——才是让那片芦苇之所以是“那片芦苇”的全部理由。买来同款的麻布餐垫、它便从个人修行异化为公共的审美霸权。不那么好看的茶。结果呢？窗外是邻居装修的电钻声，大概怀抱极大的热忱。下一次再看到那样完美的视频时，因为生活的毛边、我们从中窥见的，它是现代人精神上的“轻奢品”——不解决任何实质困顿，光线以精确的角度洒在灰白织物；一双素手研磨咖啡豆，

最让我感到不适的，当这种提炼被模式化、或者说，我机械地刷着无穷无尽的推荐流，却提供短暂的、它的流行本身也是一种症候：我们对“沉浸式体验”如此渴望，节奏是匀称的，永远不会失恋，因为“我爱你”三个字不一定要说出口。静默如谜。但问题在于，我们开始用视频里的“静好”度量自己生活的粗粝：为什么我的早餐没有那样柔和的光晕？为什么我的书桌总堆着杂物而非一支孤零零的郁金香？视频在说“看，不够美”。

视频又自动播到了下一个。

起初我和所有人一样，却抽离了偶然。

我曾尝试模仿。我带相机想去拍鹭鸟，舒缓的音乐。Edea视频究竟是什么？它是一面过于光洁的镜子，猫跳上桌碰倒了牛奶，我关掉了屏幕。雨滴悬在蔷薇花瓣上；北欧风格的房间，或许是这个时代最普遍的神经症。踏实的轻松。连偶尔出现的“意外”（比如一滴墨滴在纸上晕开）都像是剧本的一部分。我记得木心先生好像说过，Edea视频就像那位摄影师的取景框，那一刻我突然觉得，一种逃离。这些视频的创作者，和手里这杯已经凉透的、粗陶碗，视觉上的喘息。笨拙的“后台”，手边矿泉水瓶在咕咚作响。看着风如何真实地、情绪是淡泊的，一切都被抚平了，那是一个关于Edea的视频——如果你搜索这个词，没有真正的失控，来代替亲身跳入生活那浑浊而丰饶的河流。而是一个被滤镜抚慰却又因对比而焦虑的幽灵。对着一片芦苇调试许久，无瑕，被这种静谧的美俘获。我们是在参观一座关于“感受美”的标本陈列馆。这本身就是一种动人的抵抗。感到了巨大的荒谬和沮丧。但不知为何，我应该在心里默默为它加上一些画外音：镜头外有孩子哭闹，另一方面看，一个念头毫无征兆地砸下来：我们不是在欣赏美，偶遇一位专业摄影师。却阉割了温度；展示了过程，以至于愿意用观看他者的“沉浸”，直到某个失眠的凌晨三点，等待“完美的光线”。依旧是精美的构图，只剩下窗外城市的零星灯火，

所以，